在西藏的舞台上，藏语相声的艺术魅力可见一斑，观众常常会被相声表演艺术者诙谐、幽默、讽刺的语言和极具夸张性的动作逗得前仰后合。在每年的藏历春节晚会和大大小小的文艺演出活动中，藏语相声更因其推波助澜之功将整场演出掀向高潮。只要有藏语相声出现的地方，定会有笑声一片。
藏语相声作为藏民族曲艺百花园地里的一种新生体，自上世纪60年代初走上舞台，经过几代艺术家历久弥新演绎和不断尝试创新，获得了今天这样的繁盛景象。
谈到藏语相声的诞生、发展和繁荣，我们不能不提到它的创始人——洛桑多吉。上世纪50年代，洛桑多吉还是中央民族学院的一位老师，他在借鉴藏族传统“谐楷巴”的表演基础上，结合中国相声泰斗侯宝林先生的相声段子《醉酒》，创作了藏语版的相声小段《醉酒》，成为第一个搞藏语相声创作的人。《醉酒》这段相声后来被土登演绎得妇孺皆知，在拉萨引起不小的轰动。
经过40多年的发展，藏语相声的表演队伍日渐成熟和壮大。以拉萨市民族艺术团的土登和米玛为代表的老、中、青三代相声表演队伍基本形成。土登和他的搭档米玛当属老一辈相声艺术表演成就的代表人物。尤其是土登，从艺60年来，将这种新兴的群众喜爱的相声表演艺术移植到高原，并结合藏语言的艺术特色，赋予了藏语相声更加丰富的内容和形式；在藏族“谐楷巴”表演艺术的基础上，借鉴内地北方相声的艺术特色并结合藏族群众身边的变化和喜事，演出了一大批群众喜爱的单人“折嘎”、“拉玛麻尼”以及两人或多人说唱表演相声段子，或歌颂，或讽刺，或着重知识的意趣。上世纪80年代，土登倡导在拉萨市民族艺术团组建曲艺小分队，致力于藏语相声的发展和繁荣。他为西藏自治区藏语相声的发展和繁荣付出了毕生的努力，作出的贡献人所共知。
拉萨地区是藏语相声最早繁荣的地区，在这里涌现出了一大批有一定艺术成就的相声人。其代表性人物有龙日、普布次仁、阿旺洛珠、拉巴次仁等。另外，在这一新兴艺术形式的带动下，各地市文工团也培养出了一些比较有影响的相声人。这些相声人深入挖掘相声段子的社会内涵，并在演出中赋予了新的意义和色彩。近几年来，随着越来越多地区文工团培养出来了大批相声表演艺术者，许多表演者开始尝试用各地的方言演绎相声这门艺术，受到了当地群众的极大欢迎，同时也给藏语相声艺术发展吹进了一股清新的空气。
藏语相声的创作队伍日益强大，精品之作不断呈现给广大观众。相声创作扩展了之前单一的对口相声、单口相声创作，开始发展多形式的作品。西藏自治区青年作家平措扎西开创性地创作出了群口相声段子，发展了单一的语言相声，将相声艺术的形式演变为更多的形式如化装相声、音乐相声等。随着越来越多的年轻人加入到了相声创作队伍中，使西藏自治区的藏语相声发展获得了空前的繁荣。现已形成了一支以中青年相声创作者为主的创作群体。平措扎西、索次、金巴洛珠、克珠、益西群佩、尼玛顿珠等就是其中的代表。他们创作的《四不像》、《歌舞的海洋》、《文物的呼声》、《公共设施的悄悄话》、《五讲四美》等相声段子已成为观众熟知并喜欢的代表作品。
藏语相声凭借通俗易懂、幽默、风趣的语言、对现实生活中的不良社会现象的抨击和讽刺成为吸引观众的制胜法宝。内容和形式都丰富多彩的藏语相声让观众群对这种艺术始终喜爱有佳。香甜的美酒，洁白的哈达足以表达观众对藏语相声的喜爱。只要有藏语相声表演，舞台上下都会沉浸在节日般的欢乐之中。这种艺术形式不仅极大地丰富了群众的文化生活，也在观众中起到了很好的社会教育作用。
